Йозеф Судек
 Иосиф Судек - фотограф близкий к группе "Ф-64", но державшийся на стороне, лиричный, сентиментальный, замкнутый и застенчевый. Фотография была средством его коммуникации с людьми. Он был успешен коммерчески и являлся рекламным фотографом. Фотографировал архитектуру (эффеты освещения), потреты в студии, интерьеры в Праге. Сам он был без руки и ему помогал его ассистент. Предпочитал форматные старые фотокамеры и контактный способ копирования снимков. Был мастером запечатления световых эффектов в разные часы дня. Часто на наутре ставил выдержку около минуты и в течении её пил чай.
От автора сайта
Йозеф Судек (Josef Sudek, 1896-1976) родился в городе Колин в Богемии.
В 1910 году молодой человек приехал в Прагу, выучился на переплетчика,
после чего некоторое время работал в городе Нимбурк. Во время Первой
мировой войны, в 1917 году, Судек был ранен осколком гранаты и потерял
правую руку. Три года провел в лазаретах, потом, не имея возможности
вернуться к профессии переплетчика, ступил на неопределенную стезю
художественного фотографа: «затвор можно нажимать и одной рукой», —
говорил он. Он поступил в Государственное полиграфическое училище,
фотографическим отделением которого руководил профессор Карел Новак. В
1924 году Судек получил диплом и, спустя несколько лет, приобрел
маленькое деревянное ателье.
Йозеф Судек не был «коммерческим фотографом»: он
работал на заказ только чтобы обеспечить себе необходимый прожиточный
минимум. Финансовую свободу ему принесла вышедшая в 1956 году
иллюстрированная (232 фотографии) монография о его творчестве. С этого
времени начался, пожалуй, самый продуктивный период творческих
свершений мастера.
Диапазон его сюжетов необычайно широк — это
социальная фотография, портрет, обнаженная натура, реклама, пейзаж,
натюрморт... И все же основу его творчества составляют два последних
жанра: художественный пейзаж и натюрморт. Его фотографии — натюрморты в
особенности — необычайно поэтичны, он как будто слагает стихи, имея в
своем распоряжении всего две рифмы: свет и тень, но владея ими
безукоризненно. Он обращается с самыми обыкновенными вещами и сюжетами
совершенно необычно, он передает нам свое восхищение поэтической жизнью
простых никому не интересных предметов. «Все вокруг нас — живое или
мертвое — в глазах сумасшедшего фотографа приобретает множество форм.
Мертвые объекты возвращаются к жизни благодаря свету или окружающему их
миру. Поймать такой момент — я думаю, это очень поэтично», — вспоминал
он.
Подробнее:
 Йозеф Судек родился 17 марта 1896 года в Колине-на-Эльбе в Богемии. С 1911-го по 1913 год он учится на переплетчика в Праге. В 1916 году Судек идет на военную службу и затем в Первую мировую войну отправляется на итальянский фронт. В это время он становится увлеченным фотографом и берет с собой на фронт все фотопринадлежности. В 1917 году Судека ранит осколком артиллерийского снаряда и после нескольких операций он теряет правую руку. Проводит много времени в госпиталях и в 1918 году, во время пребывания в реабилитационном центре для инвалидов войны, решает снова заняться фотографией.
Он снимает левой рукой и в 1920 году становится членом «Чешского клуба самодеятельных фотографов». В 1924 году он вместе с другими фотографами организовывает «Чешское фотографическое общество», которое становится «платформой» авангардной фотографии. В 1926 году он приобретает деревянную фотостудию в доме, построенном в конце XIX века, в маленьком дворе дома № 432 по улице Уезд. В течение сорока лет эта студия будет его мастерской, его домом и местом встреч нескольких поколений многочисленных друзей Судека. В 1928 году выходит его первый альбом «Святой Витус», который приносит фотографу широкую известность.
В 1938 г. Судек в числе других авторов чешской авангардной фотографии демонстрирует свои работы накануне немецкой оккупации. В своей работе Судек обычно использовал аппараты «Лингоф» 13х18 см, деревянный аппарат «Цейс» 18х24 см, «Голдмэн Грдичка» 24х30 см 1915 г. и 30х40 см 1910 г. Камеру «Кодак» 10х30 см 1894 года он применял для панорамных съемок. Вторая мировая война и оккупация Чехословакии стали для него тяжелым эмоциональным ударом, вызвавшим перерыв в работе. Он закрылся в своей деревянной студии в центре города.
 Романтический натюрморт и съемки природы теперь играют доминирующую роль в его творчестве. Атмосфера послевоенной Чехословакии утвердила это направление. Так появились наиболее известные серии: «Окно моей студии», «Прогулка в Мэгик Гардэн», «Натюрморт», «Лабиринты», «Память» и др.
«И музыка играет» — это любимая фраза Судека. Она помогала этому мужественному человеку, в ранней молодости потерявшему правую руку, справляться с ударами судьбы, ведь для фотографа потеря руки — очень серьезная «помеха». Эти три слова были вовсе не случайны. Судек любил музыку. Он обычно слушал ее в концертных залах, скромно сидя на ступеньке в проходе, он слушал ее с друзьями, проигрывая записи в своей деревянной студии. Музыку можно услышать в каждой его фотографии.
Судек никогда не позволял себе отвлекаться на сотни пустяков и обязанностей, которые обычно считаются неизбежными. Его никогда не привлекали успех и карьера. Он демонстрировал отсутствие интереса к одежде, еде, обстановке в квартире, к тому, что следует или не следует делать, чтобы соответствовать общественным нормам.
Он был сосредоточен на своем внутреннем мире, а его фотографии всегда были очень тесно связаны с состоянием его души. Судек любил рассеянный свет, который возникает на заре или в сумерках, этот иллюзорный свет, в котором реальные объекты преображаются в соответствии с настроением фотографа, порой приобретая характер нереальных фантомов. Фотографии Судека позволяют говорить о добре, правде и красоте самых обычных жизненных вещей. Вероятно, именно поэтому работы Судека и его личность являются сегодня столь притягательными.
 В 1974 г. была организована ретроспективная выставка его работ в Международном музее фотографии в Рочестере (США). Тремя годами раньше книга «Великие фотографы», изданная «Тайм Лайф» в Нью-Йорке, поставила Судека в один ряд с наиболее значительными мастерами мира. Фотографии Судека стали частью крупных мировых коллекций и объектом возрастающего интереса коллекционеров. В марте 1976 года в Праге и Брно были проведены две ретроспективные выставки в связи с восьмидесятилетием Судека, в подготовке которых сам автор принимал активное участие. Третья выставка, посмертная (Судек умер 15 сентября 1976 года), состоялась в Праге в 1979 году. После смерти сестры Судека его деревянная студия превратилась в объект судебных процедур. Дом разрушался, и в июне 1989 года студия была снесена вместе с оставшимися вещами Судека. Увы… «Рассматривая фотографии Судека, я постоянно испытываю неотступное чувство, что являюсь свидетелем оптического чуда, которое при всех обстоятельствах зовет нас в мир поэзии. Они отражают подвижные очертания психологии современного человека, который может обвинить в неожиданной красоте сумерки, вечера, дожди, весну, лето, зиму, осень, палисадники и запотевшие окна, грустные уголки Праги, белые розы, листья деревьев, голые сучья и расцветшие ветви, тоскливые воспоминания, чешский и моравский пейзаж, мучительные лабиринты, ностальгические натюрморты, камни…» (Ян Бдлан)
Источник: http://www.photoisland.net/pi_hist_text.php?lng=1&hist_id=50 |
